Вера Игнатьевна Мухина

[19.06(01.07).1889 г., Рига, – 06.10.1953 г., Москва], русский советский скульптор, народный художник СССР (1943 г.), действительный член Академии художеств СССР (1947 г.). Училась в Москве (1909 – 1912 гг.) у К. Ф. Юона и И. И. Машкова, а также в Париже (1912 – 1914 гг.) у Э. А. Бурделя. С 1909 г. жила в Москве. Преподавала в Московском высшем художественно-промышленном училище (1926 – 1927 гг.) и Высшем художественно-техническом институте (Вхутеин) (1926 – 1930 гг.).

Уже в ранних произведениях Мухиной, отмеченных некоторым влиянием кубизма, заметно тяготение к монументальности и лаконизму форм ("Пьета", глина, 1916 г., не сохранилась). После Октябрьской революции 1917 г. Мухина участвовала в осуществлении ленинского плана монументальной пропаганды (проект памятника Н. И. Новикову, глина, 1918 г., не сохранился). В 1920-е гг. Мухина создала проекты памятников - романтически приподнятые образы-олицетворения, проникнутые бурным движением (памятник В. М. Загорскому, 1921 г., "Пламя революции", 1922 – 1923 гг., оба – гипс, Музей Революции СССР, Москва), а также станковые фигуры, крепко сбитые, утяжелённые объёмы которых выражают мощь внутренней жизни натуры ("Ветер", 1926 – 1927 гг., "Крестьянка", 1927 г., обе – бронза, Третьяковская галерея). В 1930-е гг. Мухина переходит к более детализованной лепке, сочетая чёткое выявление закономерностей конструкции с жизненной конкретностью образа. Обращаясь к портрету, Мухина иногда заостряет наиболее характерные черты лица модели ("С. А. Котляревский", бронза, 1929 г., там же), но чаще типизирует их, создавая обобщённый образ современника ("С. А. Замков", мрамор, 1935 г., там же), однако неизменно сохраняет живую непосредственность отношения к портретируемому.

С 1930-х гг. Мухина всё чаще занимается проблемами синтеза искусств. Главный результат этих поисков – 24-метровая группа "Рабочий и колхозница", увенчавшая советский павильон на Всемирной выставке 1937 г. в Париже (ныне установлена перед северным входом ВДНХ в Москве; нержавеющая сталь, 1935 – 1937 гг.; Государственная премия СССР, 1941 г.). Диагональная композиция группы отражает нарастающий кверху ритм здания-постамента (архитектор Б. М. Иофан); пространственно дифференцированные формы монумента объединяются мотивом стремительно убыстряющегося движения, в результате чего возникает особая декоративная звучность и зрительная лёгкость силуэта. Фигуры юноши и девушки, несущих серп и молот, стали не только этапным произведением социалистического реализма, но и всемирно известным символом нового общества, движущегося к коммунизму. Среди лучших работ Мухиной последующих лет – памятник М. Горькому, проникнутый революционно-романтическим духом раннего творчества писателя (архитектор В. В. Лебедев, П. П. Штеллер, бронза, гранит, 1938 – 1939 гг., установлен в 1952 в г. Нижний Новгород), а также декоративная группа "Хлеб", гармонически-плавные, "певучие" ритмы которой рождают представление о физической и духовной красоте людей труда (бронза, 1939 г., Третьяковская галерея).

В Великую Отечественную войну 1941 – 1945 гг. Мухина работает преимущественно в области портрета (неизменно связывая индивидуальные особенности человеческой личности с судьбой народа, позволяя ощутить героический пафос эпохи): с суровой правдивостью передаёт облик советских воинов ("Б. А. Юсупов" и "И. Л. Хижняк", оба – гипс, 1942 г., и бронза, 1947 г., Третьяковская галерея; Государственная премия СССР, 1943 г.), создаёт образы деятелей науки и культуры ("Хирург Н. Н. Бурденко", гипс, 1943 г., и бронза, 1947, Третьяковская галерея; "Академик А. Н. Крылов", дерево, 1945, Третьяковская галерея; Государственная премия СССР, 1946 г.), а также обобщённо-символический образ советской девушки, выражающий ненависть к врагу и несокрушимую уверенность в победе над ним ("Партизанка", гипс, 1942 г., Республиканский объединённый историко-краеведческий и изобразительных искусств музей им. Бехзада, Душанбе; бронза, 1951 г., Третьяковская галерея). В послевоенный период Мухина вновь обращается к монументальной скульптуре, практически воплощая исполненный И. Д. Шадром проект памятника Горькому для Москвы (совместно с Н. Г. Зеленской и З. Г. Ивановой, архитектор З. М. Розенфельд; бронза, гранит, 1951 г.; Государственная премия СССР, 1952 г.), работая над многофигурной композицией "Требуем мира!" (совместно с Н. Г. Зеленской, З. Г. Ивановой, С. В. Казаковым, А. М. Сергеевым; гипс, 1950 г., Русский музей, Санкт-Петербург; Государственная премия СССР, 1951 г.) и памятником П. И. Чайковскому в Москве (совместно с Н. Г. Зеленской и З. Г. Ивановой, архитектор А. А. Заварзин; бронза, гранит, с 1945 г.; открыт в 1954 г.).

Стремясь обогатить художественный язык советского искусства, Мухина неоднократно выступала как теоретик скульптуры, часто обращалась к новым материалам, разрабатывала технику полихромной пластики. Будучи мастером широкого профиля, Мухина оформляла выставки, создавала промышленную графику, проекты одежды и рисунки для тканей, изделия из фарфора (статуэтка "С. Г. Корень в роли Меркуцио", 1949 г., и др.), театрально-декорационные работы (эскизы костюмов к "Электре" Софокла, 1944 г., в Театре им. Е. Вахтангова, Москва, и др.), была одним из инициаторов движения за улучшение производства советского художественного стекла, работая в этой области в 1938 – 1953 гг. ("Женский торс", 1929 – 1952 гг.). Самостоятельное художественное значение имеют рисунки Мухиной, с изысканным лаконизмом передающие особенности пластического строения натуры. Награждена двумя орденами, а также медалями.

Литература: Терновец Б. Вера Мухина. М.; Л.,1937; Аболина Р. В. И. Мухина. М., 1954; Климов Р. Творческие искания. К вопросу об эволюции художественного мировоззрения В. И. Мухиной // Искусство. – 1959. – №12. – С. 12-22; Суздалев П. К. Вера Мухина. М., [1971].

И. М. Соколова

Источник:Большая советская энциклопедия: В 30 тт. / Гл. ред. А.М. Прохоров. – 3-е изд. – М.: «Сов. энциклопедия», Т. 17, 1974, с. 144-145.